Tous – Trampoline Association

Tessa Giblin

Victoria — Thu, 09 Jul 2026 13:25:15 +0000

La Professeure Tessa Giblin est directrice de la Talbot Rice Gallery de l’université d’Édimbourg et titulaire d’une chaire personnelle en commissariat d’exposition contemporain à l’Edinburgh College of Art. Elle a occupé divers postes de commissaire d’exposition en Écosse, en Irlande, aux Pays-Bas et en Aotearoa/Nouvelle-Zélande, où elle est née et a grandi. Au sein de la Talbot Rice Gallery, elle a organisé des expositions et publié des ouvrages avec Samson Young, Angelica Mesiti, Emeka Ogboh, Celine Condorelli, Jesse Jones, El Anatsui et Wael Shawky, et a organisé de nombreuses expositions collectives abordant la culture, la politique et les changements qui s’opèrent dans le monde qui nous entoure. Auparavant, elle a été conservatrice au Project Arts Centre de Dublin de 2006 à 2016, commissaire invitée de l’exposition du festival steirischer herbst 2015 à Graz, en Autriche, ainsi que commissaire et responsable de la délégation irlandaise à la Biennale de Venise en 2017 avec Tremble Tremble de Jesse Jones, une exposition qui a ensuite fait l’objet d’une tournée à Bilbao, Adélaïde, Singapour, Dublin et Édimbourg.

Reiko Tsubaki

Victoria — Fri, 17 Jul 2026 14:05:12 +0000

Reiko Tsubaki est commissaire d’exposition. Elle a rejoint le Mori Art Museum en 2002. Au Mori Art Museum, elle a organisé les expositions Médecine et art (2010), Univers et art (2016) (qui a fait l’objet d’une tournée à l’ArtScience Museum de Singapour en 2017), Leandro Elrich (2017), Roppongi Crossing (2019), STARS (2020-2021), Our Ecology (2023-2024), Louise Bourgeois (2024-2025) et The Architecture of Sou Fujimoto (2025). Dans le cadre d’autres projets, elle a présenté Ho Tzu Nyen, Tala Madani, Camille Henrot, Fuyuhiko Takata, Cyprien Gaillard, Cao Fei et Shota Yamauchi. Elle a également organisé les expositions MAM Research 006 : Chronicle Kyoto 1990s et MAM Research 011 : Tokyo Underground 1960s–1970s. En dehors du musée, elle a organisé les expositions The Cosmos as Metaphor (Kyoto, 2012), Duality of Existence: Post-Fukushima (New York, 2014) et Body, Love, Gender (Séoul, 2023). Elle a été professeure invitée à l’université d’art et de design de Seian (2013–2014) et chargée de cours à temps partiel à l’université Aoyama Gakuin (2019–2023). Elle écrit également, donne des conférences et siège en tant que membre du jury.

Nima Esmailpour

Victoria — Tue, 28 Jul 2026 15:49:53 +0000

Sarah McCrory

Victoria — Thu, 09 Jul 2026 13:29:41 +0000

Sarah McCrory est la première directrice du Goldsmiths Centre for Contemporary Art (CCA), qui a ouvert ses portes en 2018. Auparavant, elle a dirigé Glasgow International, un festival biennal d’arts visuels, de 2013 à 2017, et a été commissaire de Frieze Projects dans le cadre de la Frieze de 2010 à 2012, où elle a notamment organisé un programme pour le Festival des Jeux Olympiques de Londres 2012. Elle a codirigé le Studio Voltaire de 2008 à 2010 et a été directrice de Vilma Gold de 2006 à 2008. Parallèlement à ces fonctions, elle est actuellement commissaire de la galerie Monteverdi en Toscane et travaille comme commissaire consultante pour la LYRA Art Foundation. Elle a siégé au jury du prix Turner en 2014, au conseil d’administration de Studio Voltaire, et a été fondatrice puis membre du conseil d’administration de l’Open School East, à Londres/Margate.

Avi Lubin

Victoria — Fri, 17 Jul 2026 14:16:25 +0000

Natalia Sielewicz

Gael — Thu, 07 May 2026 07:47:00 +0000

Natalia Sielewicz est historienne de l’art, écrivaine et curatrice en chef du Musée d’art moderne de Varsovie en Pologne où elle travaille depuis 2011. Ses champs de recherche, tant pour ses expositions que ses essais, portent sur le féminisme, la culture de l’aﬀect, la biopolitique et la technologie. Elle a notamment assuré le commissariat des expositions suivantes : The Impermanent. Four Takes on the Collection (2025) (co-curaté avec Sebastian Cichocki, Tomasz Fudala, Magda Lipska, and Łukasz Ronduda), Warsaw under Construction: Museum between the Square and the Palace (2024) (co-curaté avec Fredi Fischli and Niels Olsen and Tomasz Fudala), Agnieszka Polska. The Thousand Year Plan (2021), Paint, also known as Blood. Women, Aﬀect and Desire in Contemporary Painting (2019), Hoolifemmes (2017), The Dark Arts. Aleksandra Waliszewska and Symbolism of the East and North (2022, co-curaté avec Alison Gingeras, Ministry of the Interior. Intimacy as Text (2017), Private Settings (2014), Fedir Tetyanych. The Neverending Eye (2022), Bread and Roses. Artists and the Class Divide (2015, avec Łukasz Ronduda).

Ruba Katrib

Victoria — Thu, 09 Jul 2026 14:08:34 +0000

Ruba Katrib est curatrice en chef et directrice des affaires curatoriales au MoMA PS1, à New York, où elle supervise le programme curatorial du musée et fait partie de l’équipe de direction. Au PS1, elle a organisé des expositions telles que Ayoung Kim : Delivery Dancer Codex (2025), The Gatherers (2025), Rirkrit Tiravanija : A LOT OF PEOPLE (2023), Jumana Manna : Break, Take, Erase, Tally (2022), Frieda Toranzo Jaeger : Autonomous Drive (2022), Greater New York (2021), Niki de Saint Phalle : Structures for Life (2021), la rétrospective de Simone Fattal (2019), ainsi que des expositions personnelles d’Edgar Heap of Birds (2019), du Karrabing Collective (2019), de Fernando Palma Rodríguez et de Julia Phillips (2018). De 2012 à 2018, Katrib a été conservatrice au SculptureCenter de New York, où elle a organisé plus de vingt expositions, dont 74 million million million tons (2018, co-organisée avec l’artiste Lawrence Abu Hamdan), ainsi que des expositions personnelles de Carissa Rodriguez, Kelly Akashi, Sam Anderson, Teresa Burga, Nicola L., Charlotte Prodger, Rochelle Goldberg, Aki Sasamoto, Cosima von Bonin, Anthea Hamilton, Araya Rasdjarmrearnsook, Magali Reus, Gabriel Sierra, Erika Verzutti et David Douard. En 2018, Katrib a co-organisé la biennale de SITE Santa Fe, Casa Tomada, avec José Luis Blondet et Candice Hopkins.

Claire Tancons

Victoria — Fri, 17 Jul 2026 14:21:01 +0000

Tamsin Hong

Victoria — Mon, 25 May 2026 21:28:32 +0000

Tamsin Hong est conservatrice à la Serpentine Gallery située dans les jardins de Kensington à Londres. Elle s’intéresse aux systèmes de connaissances et aux pratiques incarnées par les femmes.
Née sur le territoire non cédé de Ngunnawal, dans la région aujourd’hui connue sous le nom d’Australie, Hong est conservatrice des expositions à la Serpentine, où ses projets comprennent Arpita Singh : Remembering (2025), Yinka Shonibare CBE : Suspended States (2024) et Georg Baselitz : Sculptures 2011-2015 (2023). Elle était auparavant conservatrice adjointe à la Tate, spécialisée dans les acquisitions liées à la performance, à l’Afrique et à l’Australie. Hong a co-organisé l’exposition sur les droits fonciers A Year in Art: Australia 1992 et des performances telles que Our Labyrinth de Lee Mingwei et l’exposition en direct de 2020, Our Bodies, Our Archives.

Max Delany

Victoria — Thu, 09 Jul 2026 14:15:56 +0000

Max Delany est un commissaire d’exposition et écrivain indépendant avec une vaste expérience en matière de direction et de commissariat d’exposition, acquise au sein de musées d’art publics, d’espaces d’art contemporain, d’universités, de maisons d’édition et dans la sphère publique. Max a occupé les fonctions de directeur artistique et de directeur général de l’Australian Centre for Contemporary Art, à Melbourne, de 2016 à 2024. Il a auparavant occupé le poste de curateur en chef chargé de l’art contemporain à la National Gallery of Victoria, à Melbourne (2012-2016), et celui de directeur du Monash University Museum of Art (2004-2012). Il a également été directeur de Gertrude Contemporary (1999-2004) et curateur au Heide Museum of Modern Art (1995-1999). Depuis 2011, Max occupe le poste de professeur associé adjoint en pratique curatoriale au département d’art, de design et d’architecture de l’université Monash, et préside actuellement la chaire Next Wave.